“眼前直下三千字，胸次全无一点尘。”于谦如是说，尤其吻合阅读《每一次的诞生都是痛苦》之后的感受：取缔浮躁，如饮清泉；宁静平和，如沐春风；欢喜自在，如在山川河流中行。如此美好的阅读体验，可李少君先生偏偏给诗集命名《每一次的诞生都是痛苦》，足见创作时的字斟句酌，慎重与严谨。
为何如此说？让喜欢诗歌的我一一道来。《每一次的诞生都是痛苦》收录了李少君四十余年的诗歌创作二百多首。全书分为四章——《在松溪遇见青山》《过临海再遇晚秋》《山中小雨迷谁人？》《为谁独立凉风中》，每一章的标题都别具匠心，“青山”“临海”“晚秋”“小雨”“凉风”都是自然景物，但在李少君的笔下意境深远。李少君以“自然诗人”著称，他的文笔自然、清醒、雅致，让人不得不沉浸其中。
首先，该诗集现场感强烈，画面感生动，将景物与情感紧密结合，形成了一幅幅灵动烂漫的活的画。比如《西山暮色》《鼓浪屿的琴声》《热带雨林》《南山吟》等诗歌，只要读过其中一首，就想读二首、三首……必然不能自拔。“坐到寂静的深处，我抬头看对面看见一朵白云，从天空缓缓降落云影投在山头，一阵风来又飘忽到了海面上，等我稍事默想，睁开眼睛恍惚间又看见，白云从海面冉冉升起正飘向山顶……”所有貌似不经意的、平静的叙述，却带给作者极强的视觉冲击力，自自然然引出了“如此一一循环往复，仿佛轮回的灵魂”的诗眼，而这就是诗人着墨所在，用意所在，及令人惊叹的原因。
其次，语言凝练，每个字都经过精心挑选，不断推敲，综合运用多种修辞手法，调动多种感官，非常精准地表达了诗人的丰富情感。以《神降临的小站》为例：“三五间小木屋，泼溅出一两点灯火，我小如一只蚂蚁。”“泼溅”极为生动写出了灯火的状态，“灯火”是一两点，“我”是一只蚂蚁，第一节用比喻极言物象之小之微弱；而第二节“背后，站着猛虎般严酷的初冬寒夜；再背后，横着一条清晰而空旷的马路……再背后，是低空静静闪烁的星星和蓝绒绒的温柔的夜幕”，用排比和比喻极言物象之大之空旷；两节之间形成对比，第三节“再背后，是神居住的广大的北方”，就是一种更大维度的延宕，这种大境界不是一般人能力所及。我甚至觉得这种语言的敏感、绝妙、立体，犹如王维的“明月松间照，清泉石上流”这般诗句，读来齿颊留香，道出美之所在。
最后，落笔轻盈含蓄，柔情游刃或许是诗人的专属风格，万物在诗人的笔下是洁净的，是静美的，是微妙的……
说来可笑，第一次读《傍晚》时，我以为李少君是女性诗人。用好多诗人赏析过、朗读过的《寂静》为例：“河中流淌的春水，巷子里的青石板，篱笆间的藤与草，墙头跳跃的一只小鸟……一切，都深深地隐含着寂静。”读这样的诗句，如咬一口芝麻薄脆，入口脆爽，唇角黏小芝麻粒的感觉，咀嚼着诗意的温馨与甜蜜，余韵悠长。“寂静的，还有院子里那个空空的青花瓷瓶，等待着一枝梅或者一朵桃花的插入……”唯美得令人窒息，在构思中精益求精；打造意象的最佳空间与无穷的意味；至臻完美写诗的终极目的。这样的表达，是诗意的自然外泄，青花瓷瓶的空仿若就在眼前，手法多变，意念闪烁着智慧的柔光，在读者的心湖里七经八脉自由游走。“寂静的，还有孩子敲打门窗的声音——寂静，是被敲打出来的。”动静结合意象叠加，冲击着读者的感官。尾句继续萦绕主题，蓄势已经足够到位。孩子与寂静完美契合，内心的情感也便自然地融入了现实生活。
袁枚在《随园诗话》中写道：“一切诗文，总需字立纸上，不可字卧纸上。”《每一次的诞生都是痛苦》整部诗集清丽淡雅、情思曼妙，惹人沉醉。读完诗集，如同走进一幅幅自然画卷，走进诗人的心扉，感受来自遥远的诗心跳跃……（申宝珠）
