《万里千寻》是一部历经12年制作完成的长篇纪录片，展现了张大千的海外艺术和人生之旅，以及为推动中国书画艺术走向世界、促进中外文化交流互鉴作出的积极贡献。该片自去年12月8日香港故宫博物馆首映以来，已获得巴西第47届圣保罗国际电影节“最佳国际长片纪录片奖”、第20届中国（广州）国际纪录片节“中国故事优秀纪录长片”等4项国际大奖。在张大千诞辰125周年之际，导演张伟民女士携影片与都江堰观众见面，讲述了创作背后的故事。
12年时空跨越大海拾珠
5月12日下午，在青城山脚下隐秀尚庭酒店，都江堰市委宣传部、市文联相关负责人、都江堰文化领域专家学者代表齐聚一堂观影座谈，大家都怀着崇敬的心情期待瞻仰大师风采。
“作为土生土长的大陆人，曾经觉得大千先生距离我们很遥远，形象很模糊。特别是海外的一段经历，几乎是空白。”张伟民目前是美国旧金山州立大学电影学院终身教授，谈及拍片初衷，还有一段缘起。她毕业于北京电影学院，于2006年进入旧金山州立大学，2011年的一天，教授马克·强森将一叠陈旧的16毫米胶片交给了她。这些胶片记录着一个白胡子老人在海边散步、观赏松柏，并凝望远方太平洋的情景。这位白胡子老人就是当年在美国生活的张大千。作为当时唯一从中国大陆来到旧金山州立大学电影学院的教授、电影人，张伟民深刻意识到了这些胶片的珍贵和自己的使命感。
从此，张伟民开始了长达12年的追寻，她把这个过程形容为大海拾珠。从亚洲到南美洲、北美洲、再到欧洲，这部纪录片涵盖了20多个国家和地区，拍摄了200多小时的素材，探访了张大千的子女、家人、朋友、弟子、艺术家和学者共100多人，通过影片解读了张大千后半生的传奇故事。
影片中的张大千，头戴东坡帽、一把长胡子、一袭长袍，一身传统中式打扮。1954年，张大千搬到巴西摩佶居住了将近20年，并修建了八德园，园中不仅有奇花异草，且仿照大陆山水，修建了假山、亭台等。
张大千不仅是中国艺术界的巨匠，也是一位跨越重洋寻求艺术突破的艺术家。在20世纪60年代初期，张大千开始结合传统中国泼墨艺术，创新尝试泼彩技艺，创作出了《瑞士雪山》《爱痕湖》等代表作品。在欧洲多次举办展览，受到瞩目，引起轰动。外国媒体这样评价：“张大千是第一位在国际艺术领域获得高度认可的中国艺术家。”
“东西无界”促进文化交流互鉴
观影结束，各位专家学者纷纷表示，该纪录片生动还原了张大千先生国外生活足迹，为研究者提供了宝贵翔实资料，填补了空白。
从大千先生几十年一直着一袭长衫，乡音不改，一口四川话，无论走到世界任何一个地方，他的作品都会联想起故乡的山水。从这些细节中可看出，先生旅居海外几十年，始终有着深切的家乡情怀，这点也深深感染了张伟民。
据张大千女儿张心瑞女士讲述，1938年至1948年的10年间，张大千在青城山生活并创作大量作品。2017年的冬天，为了拍摄纪录片，张伟民第一次到了青城山。当天上午，她再次上青城山参观张大千故居，让她百感交集，在不断地追寻中，她更能感受到大千先生的精神力量。“在追寻探访的过程中，青城山的风景一直印刻在我的脑海里。纪录片里也用了很多青城山、都江堰的镜头。大千先生走到天涯海角，故乡一直在他心里。”张伟民特别引用了大千先生的诗句“万里故乡频入梦，挂帆何日是归年”来形容此次回归。她动情地说：“我带着大千先生回家了。”
据悉，1925年，张大千和二哥张善子在上海创建了大风堂，后来两人开堂收徒，传道授艺，所有男女弟子们皆被称为“大风堂门人”。都江堰大风堂再传弟子、画家邓崇竹表示，“我们不仅要学习张大千先生的画技，更要学习先生开拓创新、兼收并蓄的人文精神。”
青城山景区工作人员刘林保在景区工作二十多年，他一直在搜集整理大千先生的资料，他告诉记者：“感谢张导的拍摄，观影后百感交集，大千先生和青城山、都江堰有着非常深厚的缘分，下一步将整理相关的资料，让世人更全面了解大师风采。”
影片最后，大千先生原音重现：“东西无界”。艺术无界，交流交融。纵观他的画作，融合了中国传统文化和西方绘画风格，通过意境和线条来表达情感，给人以极强的视觉冲击力和感染力，让人们充分感受到了他的艺术和人格魅力。
“当我终于把这幅《万里千寻》呈现于世之际，我由衷第感激上天赋予我这份使命让我走入大千世界，是大千的精神和理想始终鼓舞着我，伴我前行，实现这个12年的轮回。在张大千125周年诞辰之际，我希望用这幅《万里千寻》的长卷告慰大千先生的在天之灵。我希望张大千的后半生在中国艺术史上不再是空白，东方的艺术在世界艺术史上因为有张大千而更加丰满和璀璨。”最后，张伟民表示，希望这部电影传递这样的理解和感悟。(本报记者 缪英 王义)
