盛夏，碧空如洗。车行山岭，仿佛在知了的音乐会中穿行，两旁滴翠的大树纷纷往车后退去。远处，淡淡的雾霭中，黛青的二峨山连绵起伏，山脚下，几处白色的楼房从一大片一大片低矮的红枫林深处渐渐显露出来。这里就是向峨石花社区，安涛的绣娘工作室就在这里。
自从她的作品《荷韵》获得成都市蜀绣创意大赛一等奖后，很多人知道了安涛，慕名而来看她做刺绣。
安涛坐在绷架后，右手的拇指和食指轻轻捻着蚕丝线，中指微起，无名指和小指在左手的协助下，轻松地将蚕丝拆解分成两部分，紧接着又熟练地再拆解分开，一根看似普通的蚕丝线有十六支细线，安涛把它拆成四股，再将其中一股穿进绣花针里。这个准备的过程就很需要耐力和眼力，自然，也需要一双巧手。
这是一双圆润灵活的手，指尖舞动，那纤小的绣花针就变成了一支彩色的画笔，它一上一下地穿行着，渐渐地，一片嫣红的花瓣就跃然于白色的丝织品上。安涛安静地坐着，娴雅得如同仕女图中的古典女子。屋外蝉声喧闹，却对她没有丝毫影响，时光在她的指尖缓缓流过，一朵花，一片叶，一只鸟……就栩栩如生地出现在丝织品上了。
墙上挂着她的作品，深谷的幽兰、水上的鸳鸯、莲台上的观音、憨态可掬的大熊猫……每幅作品都那么自然亲切，那么朴素生动。笔者在一幅《布袋和尚》的作品前站了很久，远看时以为它是一幅墨色的中国画，简单、写意；近看时却总觉得和尚的眼睛在说话，无论从哪个角度看过去，他都笑眯眯地凝视着你，仿佛要一语道破禅机。问周围的人，他们也说有同样的感受，这真是一种奇妙的体验。
能把蜀绣做到如此形神俱佳一定花了不少工夫吧！
安涛小时候喜欢画画，这个爱好为后来当绣娘打下了坚实的基础。那时，每逢过年，家里都会买来很多年画贴在墙上。小安涛很喜欢年画，做完作业总会拿出铅笔对着年画在白纸上描线，还照着年画涂色。一位长辈看了非常惊讶地说：“这孩子不简单，画得跟那墙上贴的差不多了……”小安涛很受鼓舞，慢慢地，看了什么漂亮的花花草草都想画上几笔，她的画也越来越好了。
二十多年过去，命运仿佛有一双大手安排安涛遇见自己喜欢的事情。2009年，妇联组织全市的姐妹们学习蜀绣，还请来中国刺绣艺术大师吴玉英授课。安涛非常高兴，不仅小时候的爱好有了用武之地，自己还能掌握一门历史悠久的技艺，这是多么美好的事情啊。况且爱人很支持，两个孩子都长大成人了，完全没有后顾之忧。那一年她还在玻璃厂上班，每天利用下班时间去学习蜀绣，常常一坐就是几个小时，她痴迷地学习着，比一般学员进步快得多。一位学员告诉她，以前在别处学习，交过一万多元学费。安涛很受感动，认为妇联安排她们学习，不仅不交钱，还免费提供食宿，自己一定要把手艺学好。
十多年过去了，安涛坚守初心，每天都在工作室里辛勤地绣着作品，毫无保留地教着其他姐妹。附近的女孩子想学，一到节假日就围着看她工作。安涛也会认真地教她们绘图以及学习最简单的针法。向峨学校开设拓展课，请她去教孩子们学习蜀绣，原本老师们还担心现在的孩子没接触过针线，可能不愿意学，没想到学习效果非常好。安涛热心地教着所有愿意学习蜀绣的人，她心中有一种强烈的责任感，认为蜀绣是四川特有的传统手工艺，文化底蕴深厚，自己一定要把这个技艺传承下去。
十多年来，她的作品在很多地方展出，深受人们的喜爱。她的其中一幅作品被珍藏在离堆公园的锦江书画院，供来自世界各地的游客观摩欣赏。她为家乡都江堰争得了荣誉，也为蜀绣的发扬光大做出了贡献。
离开石花社区时，不知从哪里飘来李宇春的歌声：芙蓉城三月雨纷纷四月绣花针，羽毛扇遥指千军阵锦缎裁几寸，看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯，山水一程风雪再一程……
那是一首名叫《蜀绣》的歌。
