10月17日至22日，第七届中国成都国际非物质文化遗产节在成都举行，都江堰分会场也开展了系列活动，非遗节俨然成了都江堰与国际对话的重要平台，更是一次国际文化与艺术交流的盛会。我市3名手工艺人受邀参加此次盛会。
李豹作为聚源竹雕代表人物之一，亦在受邀之列。今年44岁的他从事聚源竹雕已经20余年，传承、创新、融合、发展，李豹用刻刀在竹制品上展现大千世界，用匠心讲述手艺人的坚持与传承。
本报记者 缪英 文/图
方寸之竹做大文章
参加此次非遗展，李豹准备得很充分，一个竹林七贤的笔筒、一套都江堰水利工程的传说、一套梅兰竹菊，还有几把竹雕工笔绘画团扇。“我准备的都是近年来的得意之作。此次非遗展聚源竹雕吸引了很多人的关注。”李豹说道。
竹林七贤指的是三国魏正始年间以阮籍、嵇康为代表的七位潇洒名士，他们不闻外事，只求吟诗作赋，归隐山林。后人怀念他们洒脱的精神状态和不屈的气节，故此称之为竹林七贤。用李豹的话说，和唱京剧一样，京剧名家一定会选唱京剧《贵妃醉酒》片段，几乎所有竹雕艺人都将雕刻竹林七贤作为自己技艺的挑战。李豹雕刻的竹林七贤是他的镇店之宝，前后共花了三四年时间才雕刻完成。
只见十余厘米高的竹林七贤笔筒周身雕刻了人物、花鸟、植物、云纹等。李豹将深浅浮雕技法融入其中，无论是景深还是平面，均有自己鲜明的特点，繁复的工艺、丰富的层次，让整件作品看上去精致小巧、精美绝伦。而最细微的人物，高不足1厘米，可人物神态、动作栩栩如生。“精美小巧是聚源竹雕的最大特点。”李豹介绍说，最细腻的雕刻部位大小能达到1厘米左右。和其他派系竹雕相比，聚源竹雕的层次、布局、比例有自身的特点，十分讲究艺术性，工艺也相对比较繁琐。
作为聚源本地人，李豹对本土文化有着深深的热爱，李冰治水斗犀牛、伏龙观、望娘滩等传说均成为他笔下的题材，一个随身携带的茶叶桶，因为在其表面进行了千刀万凿的艺术加工，就变得很有韵味和艺术价值。细腻的质地、红润的包浆，一件件竹雕艺术品泛着幽幽的岁月光泽，无声地讲述手艺人曾为之付出的努力和坚持。
选材讲究雕工复杂
要制作一件完美的竹雕作品，取材、选料、构图、雕刻、打磨几十个步骤每一个步骤都不能疏忽。其中，选料就很有学问。“一般都选择老料，主要原因在于它不会被虫蛀；其次竹子性能比较稳定，不容易裂缝、变形。”李豹介绍，选择老料还因为它自带包浆，而竹子本身的包浆会随着时间的流逝而愈发细腻、润泽。正是这样苛刻的选材条件，导致现在类似这样的材料并不太好找。为此，在竹雕界有着“上一代人存料，下一代人使用”的说法。
越精美的作品，雕刻过程越繁琐。“以前的竹雕注重的是形，现在竹雕的发展要求雕刻者更多地注重细节。” 李豹说，“当然，造成现在手工竹雕比以前更精细的原因，很大程度上和竹雕雕刻工具的改进有关。以前雕刻一件作品就使用一两把刀，但现在可能需要‘千刀万剐’，刀具齐全做出来的作品要更精细一些。”记者看到，李豹的雕刻工具足有几十把，大致分平口刀、斜口刀、圆口刀3种。每把刀都是自制，且刀刀纵横爽利、简易高古。
“学习竹雕的过程很艰难，要求‘拳打脚踢’样样都会。所以一般学习两三年才会初见成效。”李豹介绍，学习竹雕，要会使用锯子、蔑刀，会自制工具，还要对绘画和文学有一定的掌握。
下刀雕刻前，构图格外重要。“有些时候构思的时间比雕刻的时间还多，如果创作同一题材的多件作品，每件作品还要使用不一样的布局。” 近两年，李豹拜师我市工笔画名家学习工笔画，每次雕刻之前，他先在表面构图勾勒，随后再雕琢大致轮廓，最后再逐一细致雕刻，力求神似。
传道授业传承技艺
值得一提的是，除了钻研竹雕，李豹已在我市职业中学任教3年，为学子们传授竹雕技艺。
传承自然要知道来处。李豹介绍，要追根溯源聚源竹雕历史，还要从费大清和高尚远（已去世）这对舅甥俩说起。如今已70多岁的费大清身有残疾，年轻时候外出打工时干不了体力活，所以他无师自通学会了竹编和竹雕。高尚远从舅舅那里学到竹编竹雕技艺后，又于上世纪90年代到上海的玉雕厂、牙雕厂学习提升，于1999年回到我市广招徒弟并成立了聚源竹雕协会。李豹表示，虽然很多人没有直接接受高尚远的亲自指点，但是大家都恭敬地尊称他“师父”。用李豹的话说：“师父带动了聚源竹雕的发扬光大，聚源竹雕的推广他当记头功。”聚源镇竹雕于2011年被评为四川省非物质文化遗产，高尚远被评为省级非物质文化遗产传承人。2016年，高尚远去世后，弟弟高尚昆便接下了传承聚源竹雕这一重担。
展望聚源竹雕的未来，李豹很乐观。“艺术价值高、做工精细，这些都是手工竹雕自身的优势。”李豹告诉记者，“目前，随着现代艺术品市场的发展，聚源竹雕不能和以往一样只针对高端收藏者，还必须开拓更广泛的市场，提高其竞争力。产业化是今后聚源竹雕发展的方向，在保留手工竹雕技艺的同时，简化制作流程，缩短制作周期，满足各类人群的需求。”李豹为聚源竹雕的明天勾画着蓝图。
